Op een regenachtige zondag zoals vandaag is het zalig om te werken in de rust en kalmte van een gezellige eigen plek in huis. Bezig zijn met wat ik graag doe, wat wil een mens nog meer? Een zee van tijd, de ganse dag ligt voor me en met wat muziek van Cécaria Evora, Chet Baker en Tom Waits op de achtergrond kan ik me uitleven met tekenen en schilderen.

On a rainy Sunday like today, it is a blessing to work in the peace and tranquility of a cozy private place in the house. Doing what I love to do, what does one want more? A sea of time, the whole day ahead of me and with some music from Cécaria Evora, Chet Baker and Tom Waits in the background I can enjoy drawing and painting.

14 jaar oude test van gouache en pen & inkt op verschillende papiersoorten,  vastgemaakt met borduurgaren. Dit stamt nog uit de tijd dat ik per se kalligrafie en borduren wilde combineren. Ik ben er sindsdien nooit verder mee gekomen. Maar wat niet is kan nog komen...

14 years ago I made this try-out of gouache and pen & ink on different types of paper and fixed them with embroidery thread. This goes back to the time I absolutely wanted to combine calligraphy and embroidery. It never came to anything up till now, can still happen...

Met de hand ingekleurde linosnede op een wenskaart uit mijn collectie: "geniet van de gewone dagelijkse dingen!" 
Linosnede is een druktechniek die vergelijkbaar is met houtsnededruk, maar maakt gebruik van linoleum in plaats van hout. Waar delen van het linoleum worden weggesneden blijft het papier bij afdruk wit. Na het uitsnijden wordt het linoleum geïnkt met een roller en kunnen er afdrukken gemaakt worden.

Hand colored linocut illustration on a greeting card out of my card collection: "enjoy the everyday things!"
Linocut is a print design technique that's similar to woodcut printing, but using a piece of linoleum instead of wood. Essentially, you cut away the parts of linoleum where you want to leave the white of the page, and keep the parts you want to be inked. The linoleum is then inked with a roller to create the print.

Detail uit accordeonboekje nr. 8. Ik geloof dat ik binnenkort al aan mijn 50ste boekje begin. Ik startte met dit project in 2001 en ben dus bijna onafgebroken bezig met het maken van deze boekjes!

Detail of concertina booklet n° 8. I think I'm almost at my 50th one! I started in 2001, so that makes it 15 years of sustained bookmaking! 

Een tekening uit mijn schetsboek uit 2010. Dit is een afbeelding op een marmeren plaat van een blazende man, te zien in Rome op de Piazza di San Pietro. De achtergrond heb ik zelf verzonnen.

A drawing from my sketchbook from 2010. This is a figure on a marble slab of a blowing man, seen in Rome on the Piazza di San Pietro. The background is fictional.

In 2009 was ik voor een week in Zuid-Frankrijk,  helpen bij vrienden die een prachtig oud klooster/pensionaat aan het renoveren waren om er een B&B van te maken. Van deze herinneringen heb ik een zoveelste boekje gemaakt. De M en L staan voor de namen van de eigenaars van de B&B. Verder zie je het gevelsteentje van boven de voordeur (zie foto hieronder), enkele kevers en vlinders die daar 'en masse' op de lavendel en de echinacea zaten. En ja, de namen van de vlinders heb ik per ongeluk onderling verwisseld, vandaar de asterisk met onderaan, en omgekeerd, 'lune est lautre, lautre lune'. En verder een van de vele muggen, jammer genoeg ook massaal aanwezig. Verder nog een kort verslag van mijn verblijf daar en een beetje geschiedenis over het dorpje Parisot.

In 2009 I stayed in the south of France for one week. I was there to help some friends who were renovating an old convent/boarding school into a B&B. Of these memories I made another booklet. I painted the old house plaque above the front door. And you also see some beetles and a mosquito (there were too many of them). And two butterflies of which I exchanged the names accidentally hence I put a little asterisk, and, at the bottom of the page, a rectification in French. There's also a short reporting of my stay there and some history about the village of Parisot.

Ik begon rechts in mijn schetsboek met het tekenen van verschillende randjes om later te gebruiken in een werkstuk. Achteraf vulde ik aan met nog maar eens kevertjes. Ik had ze eigenlijk nog nooit in zwart-wit getekend en vind ze wel geslaagd. Een korte zin kon er ook nog bij en een blok tekst met een opsomming van uitgestorven insecten. De linkerpagina sluit qua onderwerp aan op de rechter. Eerst een grote kever zoals je ze soms ziet op oude schoolprenten, een tekst over wetenschappelijke naamgeving, een tekeningetje van 'the circle of life' en nog enkele poëtische pareltjes.

I started drawing various borders to use in a commissioned piece of work. After that, I completed the design with - again -some beetles. I 'd never actually drawn them in black and white and think they are successful. I added a short phrase and a block of text with a list of extinct insects.The left page had to correspond in subject with the right one. First I drew the large beetle as you sometimes see them in old school prints, and then a text on scientific name giving, a drawing of 'the circle of life' and some poetic gems completed the final layout.

Hier zijn enkele details uit een boekje over het Franse 'Musée du Sel'. Ik ben er nooit geweest maar zag ergens op foto het opvallende uithangbord. Dat was dan weer een aanleiding om een nieuw boekje te maken, dat verder niks met dat musée te maken heeft. Zo zie je maar: alles kan inspireren!

Here are some details from a book about the French 'Musée du Sel' (the Museum of Salt). I've never been there but saw a picture of this conspicuous sign. That was a reason to create a new booklet, which further has nothing  to do with the Musée.  You see: everything can inspire!

Detail uit een (verkocht) vrij werk uit 2008 met een prachtig gedicht van Herman De Coninck. En natuurlijk de onvermijdelijke kevertjes!

Detail of a sold piece (2008) with a wonderful poem by a Flemish poet. And, of course, the inevitable beetles!