I come from a family where all five children (3 brothers and 2 sisters) have found their way in the world of lettering. I would like to occasionally post pictures of work of them. The first in row I want to talk about is my brother Jeroen. He is the most versatile of us five and works in metal and stone and on paper and glass. Here are some examples of his work in those various disciplines.
Take a closer look at www.jeroenboudens.be

Dit schilderij is één van mijn absolute favorieten en staat afgebeeld in een boek dat ik al jàren in mijn bezit heb.  Ik ben altijd fan geweest van naïeve kunst, ook wel 'outsider art' of 'art brut' genoemd. Dit werk is geschilderd door ene Sal Meijer en verder wist ik niks van hem noch van zijn werk. Na wat opzoekingen vond ik op Wikipedia toch wat meer informatie. Sal Meijer (Amsterdam, 1877 - Blaricum 1965) was een Nederlandse kunstschilder die bij voorkeur katten schilderde. Hij was een telg van een familie van Joodse diamantbewerkers. Door de simpelheid van zijn schilderijen en zijn bescheiden houding - hij noemde zijn schilderijen geen kunstwerken maar "schilderstukjes" - kreeg zijn werk vaak het stempel "naïef" of "primitief" opgedrukt. En wat een toeval, hij maakte ook verschillende schilderijen in en over Brugge.  

This painting below is one of my absolute favourites and is pictured in a book that I have in my possession since many years. I've always been a fan of naive art, also called 'outsider art' or 'art brut'. This work was painted by a man named Sal Meijer but apart from that I knew nothing about him or his work. After searches on the internet, I found more information on Wikipedia. Sal Meijer (Amsterdam, 1877 - Blaricum 1965) was a Dutch painter who preferably painted cats. He was a scion of a family of Jewish diamond workers. Because of the simplicity of his paintings and his humble attitude, his work was often labeled as "naive" or "primitive". And what a coincidence, he made several paintings of Bruges, my hometown.

Jef Boudens (1926 - 1990)

Mijn vader is geboren in Brugge (België) als jongste van twee broers. Na de middelbare school, werd hij student in het Hoger Instituut Sint-Lukas in Gent, waar hij drie jaar architectuur studeerde, maar dan opgaf. Hij worstelde met wiskunde, zoals we allemaal doen in onze familie :). Hij veranderd naar Grafisch Ontwerp met specialisatie Kalligrafie. Na zijn studies werd hij freelance grafisch kunstenaar en leraar van de kalligrafie en fotografie aan de Academie van Beeldende Kunsten in Roeselare. Later werd hij een leraar Kalligrafie en Letterontwerp aan het Hoger Sint-Lukas Instituut. Hij werd één van de pioniers van de kalligrafie in Vlaanderen. Hij exposeerde niet vaak zijn werk, maar levert regelmatig bijdragen aan diverse buitenlandse edities en tijdschriften. Hij publiceert drie boeken: Schrift Boekje (geen datum), Schrift- en Letterboek (1960) en Schrift Kunst & Letterdesign (1980). Elk geeft een beknopte geschiedenis en notities over materialen, methodes en toepassing van belettering. De laatste twee geven ook veel voorbeelden van stijlen, variërend van uncialen tot moderne commerciële lettertypes. "Het ding dat je voor het eerst opvalt is de ongelooflijke scherpte van alles wat hij doet, hetzij kalligrafie het zij illustraties, en zijn verfijnd gevoel voor design. Men kan zijn werk niet veralgemenen want het is heel breed,  maar hij gebruikt vaak variaties op Gothic en Uncial-vormen en natuurlijk, Humanistisch Cursief, alle gebruikt op een aparte, eigentijdse manier .... Er is een totale harmonie tussen letters en illustratie. De twee samen vormen één geheel. Illustraties hebben vaak het eenvoudige karakter van houtsneden", aldus Mary White, Engelse kalligrafe,  in de nieuwsbrief van The Society of Scribes and Illuminators uit 1982.

My father was born in Brugge (Belgium) as youngest of two brothers.  After secondary school, he became a student in the Higher St. Lukas Institute in Ghent where he studied architecture for three years, but then quit. He struggled with math, as we all do in our family :). He then changed to Graphic Design with specialisation Penmanship and Letter Art.  After his studies, he became a freelance Graphic Artist and a teacher of calligraphy and photography at the Academy of Arts in Roeselare. Later, he was a teacher of Calligraphy and Letter Design at the Higher St. Lukas Institute. He became one of the pioneers of calligraphy in Flanders. He has not often exhibited his work, but he contributed regularly to several foreign editions and periodicals. He published three books: Schriftboekje (no date), Schrift- en Letterboek (1960) and Schriftkunst & Letterdesign (1980). Each gives a concise history and notes about materials, methods and purposes of lettering. The latter two give examples of styles ranging from Uncials to modern commercial typefaces. "The thing that first strikes you is the incredible crispness of everything he does, whether lettering or illustration, and his superb and invigorating sense of design. One cannot generalise about his work because it is so broad in content, but he often uses variations on Gothic and Uncial forms and, of course, Humanistic Cursive, all used in an individual modern way....There is complete harmony between the letters and any decoration he incorporates. The two together make one whole. The decoration, if simple, often has a wood-cut character." thus Mary White (English calligrapher) in The Newsletter of The Society of Scribes and Illuminators from 1982.

Deze kevers en vlinder vonden alle een nieuw thuis en en zijn nu in liefdevolle handen en daar ben ik heel gelukkig om. Tijd om een nieuwe serie van deze kleine beestjes te maken!

I 'm very happy that these beetles and butterfly all have found a new home and are in loving hands. Time to make new series of tiny creatures! 

Dit detail dateert uit een van mijn eerste accordeonboekjes uit 2001. Het waren toen nog echt 'oefen'boekjes waarin ik allerhande lettertypes en illustraties  uitprobeerde. Je kan zien dat het mijn eerste pogingen waren om gotisch te schrijven. Maar ... ik ben trots op de illustratie van de glanzende kever!

This detail is from one of my first concertinabooks in 2001. They were really 'practice' books where I tried out different scripts and illustrations. You can see clearly that this was my first attempt to write gothic script. ​But ... I'm really proud of the illustration of the shiny beetle!

"What's in a name? That which we call a rose by any other name would smell as sweet..."

En toch, ik ben blij met al die mooie, poëtische, tot de verbeelding sprekende rozen namen. Wie zijn de mensen toch die deze namen verzinnen?

And yet, I am happy with all those beautiful, poetic, evocative names of roses. Who are the people who invent these names anyway?

De teddybeer is genoemd naar president Theodore "Teddy" Roosevelt, die weigerde tijdens een jachtpartij een gevangen beer dood te schieten. Uiteraard hoorde de pers van deze gebeurtenis. Dit inspireerde de bekende cartoonist Clifford Berryman voor een spotprent. Deze verscheen in vrijwel alle bekende kranten. De eigenaar van een kleine snoepwinkel in Brooklyn maakte van de beer op de spotprent een kleine speelgoedbeer die hij vervolgens in de etalage zette met daarbij een bordje "Teddy's beer". Er was zoveel vraag naar de beer dat Michtom binnen een jaar zijn snoepwinkel sloot en in 1907 een speelgoedfabriek oprichtte, die nog steeds een van de grootste in de wereld is.

Teddy bear was named after President Theodore "Teddy" Roosevelt who, during a hunt, refused to shoot a captured bear. Needless to say, the press heard of this event. It inspired cartoonist Clifford Berryman for a cartoon which appeared in almost all major newspapers. The owner of a small candy store in Brooklyn made a  small toy bear like the one on the cartoon and  put him on display along with a sign saying "Teddy's bear". There was so much demand for the bear that Michtom closed his candy store within a year and,   in 1907, founded a toy factory which is still one of the largest in the world.

En dit verhaal inspireerde me bij het maken van een beer-illustratie voor de geboorte van een allerliefste baby met de naam Lukas.
​
And this history inspired me to make a bear illustration to celebrate the birth of a lovely baby boy named Lukas.

Alles rondom mij geeft me inspiratie. Ik zoek het meestal niet verder dan het leven van elke dag. Hier gebruikte ik mijn Spaanse les als inspiratiebron: tellen van een tot dertig. Door het neer te  schrijven in een traag, beheerst tempo kan ik het ook veel beter onthouden. En het is meteen ook een tijdsopname voor later. 

I'm inspired by everything that surrounds me, usually not more than the everyday life. Here, my Spanish class was my source of inspiration: counting from one to thirty. By writing it down in a slow, controlled pace, I can remember it much better. And at the same time it is a snapshot for future time.

Een welgemeende dankjewel voor alle leuke, originele antwoorden op de vraag waarom je dit vlasbloemetje graag in je bezit zou krijgen! Spijtig dat ik niet iedereen gelukkig kan maken, maar een onschuldige hand heeft uit de hoge hoed een naam getrokken.

Thank you, straight from the heart, to everyone for your nice answers to the question about why you would like to win this linum flower! Sorry that I can't make everybody happy, but an innocent hand has picked a name out of a hat.

                                                                                               De winnaar is / the winner is:

                                                                                                                  MARINA

                                                                                  GEFELICITEERD   CONGRATULATIONS!
                                                                             

Er komen meer gelegenheden om een origineel werkje te winnen. Neem nu en dan een kijkje op mijn blog!
In the future, there will be more occasions  to win an original piece. Just now and then take a peek  at my blog!

In "De Stille Kracht" van de Nederlandse schrijver Louis Couperus (1863 – 1923)  wordt de ondergang van de Nederlandse resident Van Dyck veroorzaakt door zijn onvermogen om verder te kijken dan zijn eigen westerse rationalisme. Hij is blind en doof voor de sluimerende krachten van de Oost-Indische mensen en het platteland. De zwarte magie, vogelgeluiden, vegetatie, broeierige warmte en de mysterieuze, vijandige houding van de Javaanse bevolking blijken sterker dan de koele kracht van de kolonialen.

Dit detail uit één van mijn accordeonboekjes toont een kort fragment uit deze roman waar Couperus heel filmisch de natuur beschrijft, prachtig! Ik gebruikte de warme kleuren roodbruin en geel die me doen denken aan Nederlands Indië.


In "The Hidden Force", novel by the Dutch writer Louis Couperus (1863 – 1923),  the decline and fall of the Dutch resident Van Oudyck is caused by his inability to see further than his own Western rationalism. He is blind and deaf to the slumbering powers of the East Indian people and countryside. The black magic, bird calls, vegetation, heat and the mysterious, hostile attitude of their Javanese subjects prove stronger than the cool power of the colonials.

This detail from one of my leporello books shows a short fragment from the novel where Couperus describes nature in a cinematic way, beautiful! I used the warm colours reddish-brown and yellow because they make me think of the Dutch East Indies.

Bron: www.letterenfonds.nl/nl/boek/94/de-stille-kracht