When you've just finished working on a big commission and your mind is empty, you draw the daily stuff around you. For me these are the tools on my desk. I don't need sophisticated materials, just my fineliners and sketchbook.
0 Comments
I'm halfway through this sketchbook page and below you can see a slide show most of the drawings. I'm learning Spanish and this is a good way for me to remember words. I still have to fill the other side of the page. My intention is to use all these small drawings in a new piece and to make a print of it. I love folk art. About three weeks ago I was in New Mexico and I visited the Museum of International Folk Art in Santa Fe. Textiles from India, figurative wood carving from Poland, U.S. visionary and self-taught art, Japanese woodblock prints, Indonesian shadow puppets and many other objects: more than 130,000 from more than 100 countries. A really fascinating museum! A collection of ex votos immediately caught my attention. Were they made of metal or silver? Were they factory-made or hand-crafted? I don't know but I could see they were embossed. I've seen collections like this before in other countries. I love all the different shapes of hands and thought it was a good idea to draw a collection of them. I first drew them with my favorite fineliners and then painted them in with a wash of watercolor paint. It’s cold, too cold for my body but I drag myself through winter as good as it gets. I really do make an effort to concentrate on nice and cozy moments like watching a good film, sitting by the fireplace, enjoying my favorite music, making crossword puzzles, read a good book, playing board games with the children and lighting a lot of candles in the evening. I made this drawing at the very start of winter, already longing for spring and summer. It also helps :) Black fineliner on paper
Sedert begin dit jaar heb ik al heel wat patronen getekend, zoals je kan op de foto hieronder. Ik hou ervan om ze volledig met de hand te tekenen, met alle onregelmatigheden die daarbij horen. Ik ben nu op zoek naar een eenvoudige manier om van een ingescande tekening een repetitief dessin te maken dat gebruikt kan worden voor bedrukking op beddegoed, kussens, notaboekjes en dergelijke. Kan iemand mij helpen aan info hierover? Alle advies is meer dan welkom! Since the beginning of this year, I've made a lot of patterns, as you can see in the picture below. I love it when they are fully made by hand, with all the irregularities associated with them. I'm looking for an easy way to make a repetitive pattern out of a scanned drawing so it can be used for printing on bedding sets, pillows, notebooks etcetera. Can anyone help me with information about this? Any advice is more than welcome!
De laatste weken heb ik veel patronen getekend. Hierboven zie je een nieuwe. Niets beter om je geest leeg te maken! Je begint ergens op het blad met een stip, een cirkel, een bloem, enkele blaadjes en je gaat verder naar links, naar rechts, omhoog en omlaag. Ik hou erg veel van het grafische effect van zwartwit en alles wat ik nodig heb is een schetsboek en ekele stiftjes. For the last few weeks I drew a lot of patterns. Here's another one. Nothing better to free your mind! You just start somewhere on the page with anything: a small dot, a circle, a flower, some leaves and you continue to the left, to the right, up and down. I have always loved the graphic effect of black and white and all I need is a sketchbook and some fineliners. Om deze patronen te tekenen gebruikte ik volgende eenvoudige tools / To make this pattern, I used these simple tools:
Hier ben ik eindelijk terug, en met veel enthousiasme! Ik had wat tijd nodig om alle inzendingen te bekijken, waarvoor dank, lieve blog-bezoekers! Nu ken ik mijn publiek wat beter en weet dat jullie heel talrijk zijn! Uit deze kleine enquête heb ik het volgende geleerd: Jullie zijn een internationaal gezelschap uit vooral België, Frankrijk, Duitsland, Nederland, Australië en USA. Jullie leeftijd varieert van 19 tot boven de 50. Jullie hebben mij vooral gevonden via Google of een andere zoekmachine, via mijn website, en verder nog via Instagram, Pinterest, en Facebook. Bedankt ook voor de vele lieve reacties. Het was voor mij een plezier om ze allemaal te lezen. Here I am, finally back to blogging, and with great enthusiasm! I needed some time to read all of the submissions. Thank you so much, my dear blog visitors! Now I know my audience a bit better and know that you are considerable! Out of this small survey I learned this: You are mainly from Belgium, France, Germany, the Netherlands, Australia and the United States. Your age ranges from 19 to over 50. You mainly found me through Google or other search engine, my website, Instagram, Pinterest an FB. Also thanks for the many kind comments. I have been reading them with great pleasure. We hebben in de voorbije periode kunnen genieten van heel erg warme temperaturen en dan MOET ik naar buiten! Ik ben dus vooral aan het werk geweest in de tuin: zaaien, snoeien, planten, vruchten plukken... En natuurlijk heb ik ook buiten getekend. Al die verschillende bloemvormen gaven me enorm veel inspiratie. Dus ben ik in mijn schetsboek begonnen met het tekenen van een patroon. Ik wist begot niet waartoe het zou leiden en dat is net zo plezant. Hieronder zie je de aanzet, eerst in potlood, dan overgetekend met fijne zwarte stift. En geen enkele bloem of blaadje is hetzelfde. Op de tweede foto zie je het volledig afgewerkte blad. Ik was de week ervoor bezig geweest met bladgoud vond het een leuk idee om alle hartjes in het goud te zetten. Doordat ik graag met gesso werk hebben ze een mooi reliëf gekregen en kan ik ze een extreem hoge glans geven door ze te polijsten.
We have been enjoying very high temperatures over the last few weeks and on days like that, I CAN'T stay in the house! I've been working in the garden: sowing, pruning, planting, picking fruit... And of course I've also been drawing outside. All those different shapes of flowers gave me a lot of inspiration. So I started drawing a pattern in my sketchbook. I didn't know what it would lead me to and that is ever so exciting! Below you can see the start of this drawing: first sketching with pencil, then traced over using a black fineliner. Not one flower or leaf is the same. On the second picture you can see the finished drawing. The week before I had been working with gold leaf. I found it a nice idea to put golden dots in every heart of every flower. Because I like to work with gesso, they have a nice relievo and I can give them an extremely high gloss by burnishing them. Deze pagina in mijn schetsboek dateert uit 2014. Ik kijk alweer uit naar de komende zomer, vooral nu deze lente nog niet veel warme dagen gegeven heeft. Ik wil al mijn tuinplanten weer zien bloeien. Enkele van deze planten hebben hun bloei al gehad maar voor het merendeel komt die nog.
This page in my sketchbook dates from 2014. I'm looking forward to coming summer, especially since this spring has not yet given a lot of warm days. I can't wait to see all my garden plants reappear in coming summer. Some of these plants have already had their bloom, but most of them are yet to come. Jaren geleden een van mijn eerste pogingen om gothisch te schrijven, nog erg stuntelig maar het geheel heeft wel iets. De illustratie van de bloemen was er al en ik vond het een leuk idee om daarrond te schrijven in een schrift dat toen nieuw was voor mij. De overgebleven ruimte is aangevuld met karolingische minuskel.
One of my very first attemptsof writing gothic, many years ago. It's still quite clumsy but the whole is interesting I think. The illustration of the flowers was already there and I thought it a good idea to write around it. Afterwards, I completed it with some lines in carolingian minuscule. Enkele jaren geleden volgde ik een workshop bij Timothy Noad, een Engels kalligraaf/illuminator die een expert is in verguld-technieken op middeleeuwse wijze. Ik maakte toen tijdens de workshop deze toepassing in mijn schetsbloek: een blokvorm met afwisselend delen in bladgoud en gouache. Je kan op de foto zien dat sommige vierkante blokjes verhoogd zijn. Daar is het goud namelijk op gesso gelegd. Gesso is een pasta die je zelf moet maken met gebluste gips, loodwit, kandijsuiker en vislijm. Dit is een heel arbeidsintensief werkje dat ik hier nu niet zal uitleggen maar je kan dat makkelijk opzoeken op internet. In het midden staat heel toepasselijk het woord 'or'. De achtergrond daarvan is niet op gesso maar op een soort vlakke 'mixion' gelegd. Daarin heb ik dan nadien gaatjes geprikt voor een mooi effect. Some years ago I attended a workshop with Timothy Noad, an English calligrapher/illuminator who is an expert in raised gesso gilding techniques. I then made this application in my sketchbook: a nearly-square shape with alternating parts in gold leaf and gouache. You can see on the photo that some of the square blocks have been raised. At these places the gold has been applied onto gesso. Gesso is a mixture of slaked plaster, white lead, sugar and fish glue. This is a a labor-intensive work that I'm not going to explain here but you can easily find information on the internet. In the middle I put the word 'or'. The gold on the background is not laid on gesso but on a base of flat mixion. Afterwards I have pricked holes in it. In dit boek kan je het recept van de gesso terugvinden, maar ook heel veel informatie en voorbeelden over verschillende schriftstijlen en verluchtingstechnieken:
"Kalligrafie & Ornament" / Timothy Noad & Patricia Seligman In the following book you can find the recipe of the gesso, but also a lot of information and examples of different writing styles and illumination techniques: "The Art of Illuminated Letters" / Timothy Noad & Patricia Seligman |
AuthorJoke Boudens Archives
Maart 2024
Categories
Alles
Copyright Joke Boudens 2015. All images and content are the property of Joke Boudens unless otherwise noted.
|