Since the beginning of this year, I've made a lot of patterns, as you can see in the picture below. I love it when they are fully made by hand, with all the irregularities associated with them. I'm looking for an easy way to make a repetitive pattern out of a scanned drawing so it can be used for printing on bedding sets, pillows, notebooks etcetera. Can anyone help me with information about this? Any advice is more than welcome!

De laatste weken heb ik veel patronen getekend. Hierboven zie je een nieuwe. Niets beter om je geest leeg te maken! Je begint ergens op het blad met een stip, een cirkel, een bloem, enkele blaadjes en je gaat verder naar links, naar rechts, omhoog en omlaag. Ik hou erg veel van het grafische effect van zwartwit en alles wat ik nodig heb is een schetsboek en ekele  stiftjes. 

For the last few weeks I drew a lot of patterns. Here's another one. Nothing better to free your mind! You just start somewhere on the page with anything: a small dot, a circle, a flower, some leaves and you continue to the left, to the right, up and down. I have always loved the graphic effect of black and white and all I need is a sketchbook and some fineliners. 

Om deze patronen te tekenen gebruikte ik volgende eenvoudige tools / To make this pattern, I used these simple tools:

• Staedtler pigment liner 0,2
• Staedtler pigment liner 0,1
• Staedtler pigment liner 0,05
• Automatic pencil 0,35 (HB)
• Tombow Mono Zero Precision Eraser - ultra fine (2,3 mm)
• Bigger eraser
• Sketchbook

Hier ben ik eindelijk terug, en met veel enthousiasme! Ik had wat tijd nodig om alle inzendingen te bekijken, waarvoor dank, lieve blog-bezoekers! Nu ken ik mijn publiek wat beter en weet dat jullie heel talrijk zijn! Uit deze kleine enquête heb ik het volgende geleerd:
Jullie zijn een internationaal gezelschap uit vooral België, Frankrijk, Duitsland, Nederland, Australië en USA.
Jullie leeftijd varieert van 19 tot boven de 50.
​Jullie hebben mij vooral gevonden via Google of een andere zoekmachine, via mijn website, en verder nog via Instagram, Pinterest, en Facebook.
​Bedankt ook voor de vele lieve reacties. Het was voor mij een plezier om ze allemaal te lezen.

Here I am, finally back to blogging, and with great enthusiasm! I needed some time to read all of the submissions. Thank you so much, my dear blog visitors! Now I know my audience a bit better and know that you are considerable!
Out of this small survey I learned this:
You are mainly from Belgium, France, Germany, the Netherlands, Australia and the United States.
Your age ranges from 19 to over 50.
You mainly found me through Google or other search engine, my website, Instagram, Pinterest an FB.
Also thanks for the many kind comments. I have been reading them with great pleasure.

We hebben in de voorbije periode kunnen genieten van heel erg warme temperaturen en dan MOET ik naar buiten! Ik ben dus vooral aan het werk geweest in de tuin: zaaien, snoeien, planten, vruchten plukken... En natuurlijk heb ik ook buiten getekend. Al die verschillende bloemvormen gaven me enorm veel inspiratie. Dus ben ik in mijn schetsboek begonnen met het tekenen van een patroon. Ik wist begot niet waartoe het zou leiden en dat is net zo plezant. Hieronder zie je de aanzet, eerst in potlood, dan overgetekend met fijne zwarte stift. En geen enkele bloem of blaadje is hetzelfde. Op de tweede foto zie je het volledig afgewerkte blad. Ik was de week ervoor bezig geweest met bladgoud vond het een leuk idee om alle hartjes in het goud te zetten. Doordat ik graag met gesso werk hebben ze een mooi reliëf gekregen en kan ik ze een extreem hoge glans geven door ze te polijsten.

We have been enjoying very high temperatures over the last few weeks and on days like that, I CAN'T stay in the house! I've been working in the garden: sowing, pruning, planting, picking fruit...  And of course I've also been drawing outside. All those different shapes of flowers gave me a lot of inspiration. So I started drawing a pattern in my sketchbook. I didn't know what it would lead me to and that is ever so exciting! Below you can see the start of this drawing: first sketching with pencil, then traced over using a black fineliner. Not one flower or leaf is the same. On the second picture you can see the finished drawing. The week before I had been working with gold leaf. I found it a nice idea to put golden dots in every heart of every flower. Because I like to work with gesso, they have a nice relievo and I can give them an extremely high gloss by burnishing them.

Deze pagina in mijn schetsboek dateert uit 2014. Ik kijk alweer uit naar de komende zomer, vooral nu deze lente nog niet veel warme dagen gegeven heeft. Ik wil al mijn tuinplanten weer zien bloeien. Enkele van deze planten hebben hun bloei al gehad maar voor het merendeel komt die nog. 

This page in my sketchbook dates from 2014. I'm looking forward to  coming summer, especially since this spring has not yet given a lot of warm days. I can't wait to see all my garden plants reappear in coming summer. Some of these plants have already had their bloom, but most of them are yet to come.

Jaren geleden een van mijn eerste pogingen om gothisch te schrijven, nog erg stuntelig maar het geheel heeft wel iets. De illustratie van de bloemen was er al en ik vond het een leuk idee om daarrond te schrijven in een schrift dat toen nieuw was voor mij. De overgebleven ruimte is aangevuld met karolingische minuskel.

One of my very first attemptsof writing gothic, many years ago. It's still quite clumsy but the whole is interesting I think. The illustration of the flowers was already there and I thought it a good idea to write around it. Afterwards, I completed it with some lines in carolingian minuscule.

Enkele jaren geleden volgde ik een workshop bij Timothy Noad, een Engels kalligraaf/illuminator die een expert is in verguld-technieken op middeleeuwse wijze. Ik maakte toen tijdens de workshop deze toepassing  in mijn schetsbloek: een blokvorm met afwisselend delen in bladgoud en gouache. Je kan op de foto zien dat sommige vierkante blokjes verhoogd zijn. Daar is het goud namelijk op gesso gelegd. Gesso is een pasta die je zelf moet maken met gebluste gips, loodwit, kandijsuiker en vislijm. Dit is een heel arbeidsintensief werkje dat ik hier nu niet zal uitleggen maar je kan dat makkelijk opzoeken op internet. In het midden staat heel toepasselijk het woord 'or'. De achtergrond daarvan is niet op gesso maar op een soort vlakke 'mixion' gelegd. Daarin heb ik dan nadien gaatjes geprikt voor een mooi effect.

Some years ago I attended a workshop with Timothy Noad, an English calligrapher/illuminator who is an expert in raised gesso gilding techniques. I then made this application in my sketchbook: a nearly-square shape with alternating parts in gold leaf and gouache. You can see on the photo that some of the square blocks have been raised. At these places the gold has been applied onto gesso. Gesso is a mixture of slaked plaster, white lead, sugar and fish glue. This is a a labor-intensive work that I'm not going to explain here but you can easily find information on the internet. In the middle I put the word 'or'. The gold on the background is not laid on gesso but on a base of flat mixion.  Afterwards I have pricked holes in it. 

In dit boek kan je het recept van de gesso terugvinden, maar ook heel veel informatie en voorbeelden over verschillende schriftstijlen en verluchtingstechnieken:
"Kalligrafie & Ornament" / Timothy Noad & Patricia Seligman

In the following book you can find the recipe of the gesso, but also a lot of information and examples of different writing styles and illumination techniques:
"The Art of Illuminated Letters" / Timothy Noad & Patricia Seligman

Eindelijk in mijn schetsboek een bladzijde van verleden jaar afgewerkt. Een medley van allerlei getekende lettervormen, alles  uitgevoerd met fijne zwarte stiftjes in de diktes 3 mm, 1 mm en 0,05 mm. 

​Last year's page in my sketchbook, finally finished this week. A medley of drawn letter forms, all executed with some black fineliners pointsize 0,3 mm, 0,1 mm and 0,05 mm.

Aanvulling van mijn groot schetsboek (A4). Ik maakte deze tekening van een onderdeel van mijn bibliotheek, gevuld met kalligrafie- en letterboeken. Het was voor mij een uitdaging om enkel een zwarte stift te gebruiken en een poging om een zachte gradatie te verkrijgen van licht naar donker. Niet evident. Op de witte boekomslagen heb ik een zwart kleurpotlood gebruikt om schaduwen toe te voegen. Ik heb me ongelofelijk geamuseerd om die grote variëteit aan letters na te tekenen!

Addition to my large sketchbook (A4). I made this drawing of a small part of my library that is filled with calligraphy and lettering books. I made it myself a challenge to only use black fineliner, trying to obtain a soft gradation from light to dark. Not evident. On the white book covers, I had to use some black color pencil to add shadows. I have highly enjoyed doing this, drawing this wide vatiety of characters!

Nog net voor alle bladeren gevallen zijn heb ik er in onze tuin zoveel mogelijk verschillende geplukt. Wat een variëteit en diversiteit aan vormen in één tuin. Ik heb ze zo goed mogelijk nagetekend op ware grootte in mijn schetsboek. Misschien een leuk idee om ze later over te zetten op een mooie kwaliteit papier en in te ramen, want ik vind het wel iets hebben, zo'n zwart-wit  compositie. 

Just before the falling of the leaves, I've been picking as many different specimens as possible in our garden. What a variety and diversity of forms in one garden. I've redrawn them at full size in my sketchbook. Maybe it would be a good idea to draw them on a nice piece of paper and have it framed. I think it has some potential, this black and white composition.